Det kinesiska palatset i Oranienbaume är gjord av stil. Kinesiska palatset Catherine II i Oranienbaum

Kinesiska palatsetPearl of the Palace-Park Ensemble "Oranienbaum", som är en del av State Museum-Reserve "Peterhof", är det enda monumentet till Rococo-arkitektur i Ryssland. Han firar sin 250-årsdag, och en flerårig restaurering blev en gifil. I år var öppet efter restaureringen av de tre salarna: en stor, Boudoir och Paulus Office.

Det kinesiska palatset uppfördes av 1768 genom order av Empress Catherine II och byggdes för kortvarig rekreation. En trädgårdsmästare Lamberti var inbjuden att planera parken, och de nyligen anlände till palatsprojektet, den italienska arkitekten Antonio Rinaldi - Rococo-stilen av Rococo-stil och tidig klassicism i Ryssland lockades till palatset.

För första gången uppstod intresset i Kina i Ryssland i slutet av XV-talet, när köpmännen började ta med For Eastern Fabrics till Moskva. Och i mitten av XVIII-talet var allt mer eller mindre rika Petersburg-hus möblerade med kinesiska saker. Kungliga domstolen frågade tonen på detta sätt på "Shinazri", kinesisk stil. Det kinesiska palatset fick sitt namn på grund av dekorationen av vissa rum. Det fanns en stor samling av verk av kinesisk dekorativ och tillämpad konst och japansk porslin.

Fragment av den södra fasaden. Skulptur "Amur och Psyche" - En kopia från ett gammalt original från Capitolmuseet i Rom.
Fasen av slottet är dekorerade med pilasters och halvkolonger med joniska huvudstäder och kransar. Från södra fasaden finns det två bedårande dagis med marmorskulptur och blommande blomsterbäddar. Slottet är planerat av bokstaven "P" och har tre embesider: en parade, sextiofem meter lång och två bostäder, kort, belägen till det vinkelrätt.
För två århundraden har palatset i samband med förändringen av ägare genomgått ett antal omläggningar, varvid andra våningen föreskrevs. Fram till 1917-revolutionen var Oranienbaum egenskapen hos Dukes of Mecklenburg-Strelitsky.

Hallarna är dekorerade med pittoreska paneler, uppsättning parqueter, förgyllda sniderier, broderi och möbler med inlägg naturliga färgade stenar. Interiörer bevaras med en unik dekorativ dekoration av XVIII-talet. Det är känt att för sin situation levererades franska köpmän Francois Reber och Billio från 1765 till 1768 till möblerna och Bronze "i den nyaste smaken" till slottet. Berömda konstnärer Stefano Torelli, Giovanni Battista Tapolo, Brothers Serafino och Giuseppe Barotzi, skulptör Marie-Anne Collo, Mosaic Master of Jacob Martigny och ryska mästare av Peterhofa Corner Factory engagerade i inredning.

Glasskåp. Spegel i en snidad goxad ram
De största attraktionerna i slottet - Glasskåp och unika parkeringar. Skåpväggar är dekorerade med 12 paneler - det här är duk för vilka sömmen med glas och flerfärgad mönstrad silke-cullen. Unika Palace Palace Parquets görs från rött och svart trä, Amaranta, Samshat, Persisk Valnöt, Maple. "Ett äkta mirakel, fullt av mirakel i artonhundratalet," skrev Igor Grabar om det kinesiska palatset.

Glasskåp
Glaskontoret i XVIII-talet kallades mosaikfred. Han hade ett golv av ett smaltglas som gjorts enligt receptet M.V. Lomonosov på den närliggande Ust-Ruditsky-fabriken. På grund av fukten var det inte bevarat i mitten av XIX-talet, det ersattes av en typisk trämarkett med en upprepande av ett mosaikmönster. Skåpets väggar är separerade av snidade goxade ramar i form av trunkar med löv och blommor på separata paneler med glas. Deras tolv är tio på väggarna och två desesyport. Beroende på belysningen hälls panelen med lila, rosa, blå och silver nyanser. På toppen av en glasbakgrund med speciella silkegängor - Cineevo - broderade fantastiska tomter med landskap och fåglar - det unika arbetet med ryska masters-guldkostörerna under ledning av den franska Mary de Shan.

Musiksal
Den pittoreska inredningen tillhör borsten Stefano Torelli. Taket avbildade Venus och Grazi, på väggarna och Paduge - Apollo med amurister och nio musik, personifiering av konst.

Icke-flödande
"Vi lyckades återvända till slottet mycket äkta saker och att avslöja målning som gömmer sig under lagren av färg, - Tatyana Syasina, visar det kinesiska palatsets målvakt, en stor. "Även om många saker vi förvärvade på nytt." Beskriver XVIII-talet inte bevarat, de verkade bara i XX-talet. Men det finns beskrivningar av saker som köpte de senaste ORANIENBAUM-ägarna - Mecklenburg-Strelitsky.

XIX-talet bevaras - enligt sitt urval och återskapas upp klädseln. Spegel återvände här, öppen spis, andra äkta saker. Vänner till museet presenterade porslinvaser av Maissen Manufactory - liknande dem stod här för 250 år sedan. På föregående ställe vattnas formen av Majottos arbete. På väggpanelerna under fönstren avslöjas äkta målning av XVIII-talet.

Garderob

St Petersburg är känd för palats och parker, som inte bara är i sig själv, men också i sin omgivning. Så en av de arkitektoniska attraktionerna i denna region är det kinesiska palatset i Oranienbaum, en intressant historia, extern och intern dekoration.

Var är det kinesiska palatset i Oranienbaum?

Oranienbaum bosättning sedan 1948 är inte längre där, så önskar att besöka det kinesiska palatset kommer att möta problemet, hur man kommer till det. Faktum är att allt är väldigt enkelt, du borde gå till staden Lomonosov. Eftersom den här staden är en av och ligger bara 40 km bort, bör turisterna först komma till norra huvudstaden, och sedan med buss, tåg, minibuss eller färja för att komma till slottet och parkens ensemble "Oranienbaum".

Det finns flera alternativ:

från tunnelbanestationen "Avtovo" - buss nummer 200 och minibussar №424A och №300;
från stationen Baltikum - Elektrisktåg;
från tunnelbanestationen "Veterans Avenue" - Minibus nr 343;
från hamnen: Ferry St. Petersburg - Kronstadt - Lomonosov.

Du kan hitta det kinesiska palatset i den västra delen av den övre parken (eller din egen stuga), i slutet av Triple Lime Alley.

Vad är intressant för det kinesiska palatset?

Denna eleganta struktur skapades som en personlig bostad för Empress Catherine II och hennes son Paul. Det kinesiska palatset uppfördes 1768 på projektet Antonio Rinaldi i Rococo-stil, men med hjälp av de kinesiska motiven och verk av konsten i det kinesiska motiven, för vilka han fick sitt namn.

Den norra delen av fasaderna är nästan helt bevarad, trots slutförandet av andra våningen, medan södra sidan var helt förändrad.

Externt är det kinesiska palatset ganska enkelt, men hans interiör är slående besökare med sin mångfald och rikedom. Bland de inre lokalen är av stort intresse.

Palace och Park Ensemble Lomonosov (Oranienbaum)

Ensemble av egen stuga. Skatter av det kinesiska palatset

Oranienbaum (det. Oranienbaum - "Orange Tree") - Palace-Park Ensemble på södra bank Finska Bay 40 km väster om St Petersburg. Beläget på Lomonosovs territorium (fram till 1948 - Oranienbaum) och inkluderar palats och parker i XVIII-talet. Slottet och Park Ensemble är en del av monumentet Världsarv « Historiskt centrum St Petersburg och associerade komplex av monument. " Beläget i djupet av den övre parken, är det kinesiska palatset en del av palatset parkkomplex Egen stuga av Empress Catherine II.

Kinesiska palatset

byggd 1762 - 1768 av projektet och under ledning av den stora arkitekten, Antonio Rinaldi (1709 - 1794), vars namn är bunden till den viktigaste perioden i skapandet av Oranienbaum arkitektoniskt ensemble. Efter att ha kommit från Italien på inbjudan av K. G. Romumbovsky (1751) tillbringade Rinaldi många år i Ryssland, efter att ha fått det andra hemlandet här.

Kinesiska palatset Tillsammans med de andra mest värdefulla arkitektoniska monumenten till den tiden tillhör mästerverk av rysk konst. Namnet som anförtrotts efter honom i XIX-talet är villkorat. Utseendet på byggnaden har inget att göra med Kinas arkitektur. Endast i dekorationen av vissa rum används fritt projicerade kinesiska dekorativa motiv. En stor samling av verk av kinesisk dekorativ konst och japansk porslin samlades i palatset. Delvis är ett möte bevarat.

Slottet är en relativt liten långsträckt byggnad, en något som liknar sommarparkens paviljong. Dess omger en låg panel av stenplattor och ett dekorativt gjutjärnsgaller. Två små trädgårdar, trasig framför den södra fasaden, ingår i den övergripande sammansättningen av konstruktionen och enligt planen för arkitekturen är en integrerad del av den. Den mellersta delen av palatset är något överskattad och serverar sitt kompositcenter. Fasaderna behandlas med pilaster, vars lugna rytm betonas av smidiga plan på väggarna. Windows och glaserade dörrar är dekorerade med stuckaturramar.

Halv Paulus:
3 - Rosa vardagsrum
4 - Tware
5 - Boudo.
6 - Paul Cabinet

Parade Anfilada:
7 - Muses Hall
8 - Blå vardagsrum
9 - Glasskåp
10 - Big Hall
11 - Plasteringsfred
12 - Liten kinesisk skåp
13 - Stor kinesisk skåp

Halv Catherine II:
14 - Kinesisk utbyte
15 - Chamberling
16 - Porträtt
17 - Kabinett Catherine II.

Utseendet på byggnaden, kombinationen av dess volymer, proportioner och förhållandet mellan enskilda delar detekterar placeringen av inredningen. Skillnaden i utnämningen av den senare betonas av särdragen i den arkitektoniska lösningen och dekorationen av motsvarande fasadplatser. Palatsplanen kännetecknas av symmetri och kompositionell jämvikt. Det kännetecknas av ett imbuilt system - platsen för inre interiörer på en axel:

Big Hall of the Chinese Palace ,

ha en höjd av 8,5 meter. Sådana centrala fronthallar som ofta kallades "italienska" spelar rollen som en viktig organisationsnivå i planeringen av palatsbyggnader.

Big Hall tjänar som ett kompositcentrum av slottet. Det var avsett för högtidliga tekniker, så hans dekoration löstes i en strikt stil än andra rum. Hallen i planen är en oval att han gav upphov till ett mer namn - runt.

En betydande del av hallens väggar är fri från någon inredning, och det är inte av en slump. Väggarna behandlas med artificiell marmor av olika färger - detta material har en tillräcklig dekorativ effekt. Rummets rigor och högtid ger också fönsterdörrar och kolumner. Förekomsten av kolumner gör interiören i viss utsträckning klassiker.

På östra I. västmurar Över dörrarna i plastering och glasskåp är Marble Bas-relief bilder av Peter I och Elizabeth Petrovna. De utfördes av M.-A. Collo på specialbeställning Catherine II. Bas reliefs ingår i ovala form medaljonger av rött och blått smalt.

Den släta ytan av väggarna kontrasterar med en elegant tak smörjning, helt täcker höga hål och tak överlappning. Stucco dekor, bestående av grenar, kransar av blommor, kransar, fåglar nästan helt återspeglas i ritningen av parkett. Men om ljustoner dominerar i dekorationen av taket, är golvet huvudsakligen tillverkat av mörkt trä (ljus bara mitten av rummet).

På sidorna av hallen, längs palatsets huvudaxel, finns det vardagsrum (blå och lila)

Kinesiskt palats. Blått vardagsrum. Plafond "Time skojar sanning" F. Tsuno

Det inre av det blå vardagsrummet och andra lokaler i det kinesiska palatset i början av 1900-talet fångades i en serie akvareller, gjorda för den sista ägaren av det kinesiska palatset - den stora prinsessan Elena Georgiejena, som ville fortsätta sin Unikt utseende. Akvareller med bilder av hallarna i slottet och detaljer om deras dekoration var en del av albumet som heter "Oranienbaume, planer och nedskärningar av det kinesiska palatset i Oranienbaum, fyllt med tidigare studenter i St Petersburgs centrala skola av teknisk teckning av Baron Stiglitz ", som bildades 1911 och hålls i Elena Georgievnas personliga församling; Nu är albumet beläget i statens hermitage. "

Akvareller hade en ovärderlig tjänst till moderna restauratörer. Titta på de interiörer som fångats av konstnärer, restaurerade mästarna dekorationen av lokalerna

Skåp (glas och små kineser) ingår i frontrummets enfilad.

Dekorativ design av ett glasskåp kännetecknas av en oklanderlig smak. Orientaliska motiv, här som knappt planerade teckningens ämnen, förutse den redan fantastiska exotismen i öst, som kommer att hitta sin plats i dekorationen av de kinesiska palatsskåp.

Kinesiskt palats. Glasskåp. Inre fragment

Enligt Wikipedia är den mest kända resten av det kinesiska palatset ett glaskontor som behöll den äkta dekorationen av 1760-talet. Rumsmurar är dekorerade med glaspaneler. Dessa är duk på vilka stygnglaset är gjord. Glaset gjordes på en mosaikfabrik baserad i närheten av Oranienbaum av den ryska forskaren M. V. Lomonosov.

Mot bakgrund av ett glas Cinevo (darned silk) broderade komplexa kompositioner med bilder av fantastiska fåglar bland annat mindre fantastiskt landskap. Under lång tid antogs att panelen gjordes i Frankrike, men nu har det fastställts att de var broderade nio ryska guldkort under ledning av Mary de Shan.

Paneler är inneslutna i ramar med förgyllda trådar, imiterande trädstammar, beslagtagna med löv, blommor och druvor, är extremt uttrycksfulla på grund av djupet av den snidade lättnad som når 18 centimeter.

För att glaskontoret ska dyka upp idag framför besökare till det kinesiska palatset i all sin ära, utfördes ett mycket svårt jobb av återställare. När i det senaste århundradet var ett försök att återställa ett glasarbete, mästarna hittade inte något bättre, hur man uppdaterar panelen med färg. Moderna restauratörer behövde spara ett glas färg.

De ovärderliga produkterna återställdes i hermitageens verkstäder. Många svårigheter orsakade bristen på glas på vissa trådar. Jag var tvungen att återställa allt. Hittills har ingen någonsin gjort sådana verk, så restauratörerna letade efter sätt att lösa problem, utan att kunna förlita sig på någon erfarenhet.

Linnefodret på varje panel var också starkt förorenad och deformerad, uppdelning på platser. Som ett resultat av restaurering och bevarande rengörs alla tolv paneler från ett tätt lager av förorening och mögel. På grund av rengöring och avlägsnande av sena broderifärger var det möjligt att returnera den ursprungliga färgspelet och avslöja den eleganta ritningen. Velvet trådar av ciliner och glasfiber är förstärkta. Förluster av glasfiber fylls i strikt överensstämmelse med den ursprungliga tekniken.

Kinesiskt palats. Litet kinesiskt kontor. Inre fragment

Kinesiskt palats. Liten kinesisk skåp

Anfilade slutar med östra och västra sidorna

Kinesiskt palats. Hallmusik Målning s.telli. 1768.

och stort kinesiskt kontor

Kinesiskt palats. Stora skåp, fragment av inredningen

Komplettera dekorationen av ett stort kinesiskt skåp äkta föremål för tillämpad konst av XVIII-talet Kina och Japan, ovanligt för européer i form, färg, material från vilket de görs. Efterbehandling av den kinesiska blomman kännetecknas också av originalitet och exotisk. En uppsättning parkett, med införandet i sammansättningen av växt- och geometriska motiv, möter den övergripande designen i designen.

Kinesiskt palats. Stor kinesisk skåp. Inre fragment

Kinesiskt palats. Big Hall. Fragment med öppen spis

Kinesiskt palats. Big Hall. Basavlastning

Stor kinesisk skåp. Floof "Union of Europe och Asien". S. Barotzi

Stor kinesisk skåp. Ett biljardbord. England, V. CLOCK WORKSHOP

Det stora kinesiska kontoret blev berömt inte bara med sin finish. Den innehåller ett berömt biljardbord. "Petrovsky bord bevaras till våra tider och ligger i det kinesiska palatset i Oranienbauma, säger författarna till boken" Biljard Peter "A. I. Turkin och V.N. Bryggerier.

Det finns också en liten sammanfattning som skrivs ut i guideboken på detta museum och i passet i denna tabell (det är varje äkta utställning): "Den engelska carved biljardbordet i början av XVIII-talet, som tidigare var i stor utsträckning ( Menshikov) Palace, påminner om vad exakt i XVIII-talet. Spelet i biljarderna gick in i det ryska vardagen, och samtidigt har särskilda biljardrum blivit nästan obligatoriska som tillhör någon ädel egendom. " Och det faktum att dessa unika biljard en gång kunde tillhöra Peter I, bekräfta vetenskapligt, tyvärr, tills det var möjligt eftersom det inte finns några viktargument.

Framsidan ligger intill det stora rummet, genom vilket i XVIII-talet var huvudentrén. Bredvid henne är ett omklädningsrum.

Kinesiskt palats. Garderob

Genom det blå vardagsrummet och det lilla kinesiska skåpet är Paraden av Anfilad direkt kopplad till de små enfidersna av de tidigare "personliga" rum av Catherine II och hennes son Paul.

från

Kinesiskt palats. Budoar. D.guran. Plafond "Psyche och Flora". 1760s

Kinesiskt palats. Icke-flödande
Näring. Plafond "Urania, utbildning ung man" D. Majotto
Kinesiskt palats. Toalett. Plafof "Geografi" av Ditiiani Kinesiskt palats. Kinesisk folkmassa. Plafof "Kinesiskt offer" D. Guarana Kinesiskt palats. Budoar

Det kinesiska palatset byggdes under perioden övergång i historien om den ryska arkitekturen, när arkitektoniska och dekorativa tekniker som fick ljus utveckling på 40-talet av XVIII-talet redan har upphört att möta nya konstnärliga krav och en annan stil som ändrade dem snart - Classicism - har ännu inte lyckats hitta ditt färdiga uttryck i arkitekturen.

Funktionerna i denna övergångsperiod är särskilt tydligt rådgivna i utseendet av slottet av slottet, där den understrukna dekorativiteten och paraden av byggnaderna påverkas av den relativa enkelheten och lakikiteten hos den konstnärliga finishen, som var karakteristisk för den vikta klassicismen .

Två stora italienska målare - Stefano Torelli (1712 - 1784) och Serafino Barozzi (sinne 1810) - Arbetade på dekorationen av palatset med målningar och målningar. Sofistikerade arkitektoniska och dekorativa uppgifter hittade en skicklig lösning här tack vare hög professionella färdigheter och en stor konstnärlig kultur av byggare och dekoratörer.

Unikt i det konstnärliga värdet av palatspartinerna med en total yta på 722 kvadratmeter. Mätaren samlas från många inhemska och "utomlands" trädslag, inklusive rött, rosa, svart och citronträd, rosenträ, amarant, samshat, persisk valnöt, ek och andra. Träplattor fast i form av olika ritningar på sköldarna. Små mönster skars sedan ut eller brändes. För varje rum fick hans ursprungliga mönster av parkett, nära kopplat till resten av hennes konstnärliga trim.

Den organiska delen av den arkitektoniska dekorationen av det kinesiska palatsets interiörer är dekorativ målning. Väggmålningar, paneler, plafones ockuperar en viktig plats i sin finish. Det är svårt att överskatta vikten av dessa unika bildverk.

Kinesiskt palats. Porträtt. Inre fragment

För dekorationen av rummen och salarna i slottet köpte förstklassiga verk av visuell och tillämpad konst. De flesta av de plafones som skrivits i duken utfördes i Venedig för att speciellt beställt av en grupp kända målare av Venedigs Academy of Arts. I slottet samlades värdefulla samlingar av ryska och västeuropeiska porslin, möbler, liksom kinesiska och japanska artiklar i XVIII-XIX-århundraden.

källor

Kinesiskt palats. Topppark. Pergola.

Det kinesiska palatset är en del av Grand Palace och Park Complex "Privacy" Empress Ekaterina II. Byggandet av palatset utfördes av arkitekt Antonio Rinaldi. Enligt hans projekt drogs en stor rektangulär damm framför den södra fasaden av det kinesiska palatset, på den vänstra stranden, varav Freeinty House byggdes, och rätten att ta plats för ett kaffehus (projektet av detta konstruktionen implementerades aldrig). Den östra fasaden av slottet, som redan är utomlands av sin egen stuga, byggdes ett kökshus.

I mitten av XIX-talet förvärvar det kinesiska palatset nya konturer. Stor prinsessa Elena Pavlovna producerar stor omvandling här. Enligt projektet av arkitekter L.L. Bonstedta och A.i. Andra våningen var lödd, ett glaserat galleri uppträdde, levereras under balkongen som framträdde samtidigt och kopplade två rizaltiter från söder, från öst och väst till slutdelarna av byggnaden var bifogade små antikarne lokaler.

Om palatsets utseende har genomgått förändringar, har inredningen bevarats, mer än sin del, från XVIII-talet. Det kinesiska palatset förkroppsligade den fashionabla influenser och estetiska beroende av XVIII-talet, alla dekoration av palatset utförs av europeiska och ryska mästare med fantastisk fantasi.

Det kinesiska palatset, ett briljant urval av rococostil i Ryssland, anses vara pärlan och parken Ensemble Oranienbaum. Absolut äkthet gör den här mångsidiga förorterna unika, som lyfter fram det från alla kejserliga bostäder som lysande halsband är inramade av den norra huvudstaden

Jorden i den finska buktens södra strand, där Oranienbaum därefter ligger, kejsaren Peter, jag klagade till sitt husdjur, prins Alexander Danilovich Menshikov, som ledde konstruktionen av Kronstadt fästningen på ön Kotlin. Byggandet av ett stort (Menshikovo) Barock Palace började 1711, och datumet för helgedomen av palatskyrkan - 3 september 1727 - anses vara ett slut. Projektets författare var arkitekter J. M. Fontana, I.G. Wesond och I.F. Brownshtein. År 1742 presenterade Empress Elizaveta Petrovna gästerna till sin brorson, den framtida kejsaren Peter III. För honom rymmer den berömda italienska arkitekten Antonio Rinaldi den "roliga" fästningen Petstadt och miniatyrpalatset. Senare blir Oranienbaum en sommarboende för Empress Catherine II. Den så kallade "egna stugan" av kejsaren uppgick till det kinesiska palatset (1762-1768), paviljongen av den katal Gorka (1762-1774), byggd av A. Rinaldi, liksom den omgivande toppparken.

Oranienbaum fick sitt namn från German Toponym. Legenden rapporterade också till oss historien om apelsinträdet odlade här i början av 1700-talet, vilket gav stadens namn och ingår i hans vapensköld.

Catherine II, som är en annan stor prinsessa, valde han sig själv i Oranienbaum "Cherished" hörn. I sina "anteckningar" påminner hon om 1757: "Jag kom fantasi för att lösa mig en trädgård ... men jag visste att den stora hertigen inte skulle ge mig något land av jorden och frågade därför prinsarna i Golitsyn att sälja eller ge Mig 100 tält under lång tid övergiven ... Jorden, som de ägde nära Oranienbaum själv ... de gav det givetigt det. Jag började rita planer och krossa trädgården, och sedan för första gången var jag engagerad i planer och byggnader, då gick allt ut med mig enormt och besvärligt. "

Ekaterina Alekseevna kunde belysa Ekaterina Alekseevna på bara fem år senare, med arbetet på den ryska tronen. År 1762 börjar byggandet av sin egen stuga, och framför allt "stenhuset och bergen". Allt arbete utfördes "under utseendet på A. Rinaldi och dess ritningar. Catherine II kom ibland till Oranienbaum och tittade på byggandet av ett holländskt hus eller det kinesiska palatset. Housewarming i det kinesiska palatset av Empress firade 27 juli 1768. Denna söndagsdag präglades av den gudomliga liturgin i templet St. Panteleimon, och sedan ägde en stor måltid plats för att göra det möjligt att slutföra palatsets byggnad: högstiga biskopar, archimandrites, tillsammans med adelsmän, äta middag och "dog för den högsta emper majestät hälsa."

På 1770-talet besöker Empress ofta Oranienbaum och tar höga gäster här: inte bara "främmande" ministrar anländer med besök, men också de kungliga specialisterna - Sveriges kung Gustavi III, den österrikiska kejsaren Joseph II. Den 17 juli 1780 visade Catherine II först palatset till sina barnbarn, stora prinsar Alexander och Konstantin. Sedan 1796 tillhörde Oranienbaum till den stora prinsen Alexander Pavlovich (den framtida kejsaren Alexander I), och i 1831 passerade bostaden till det enda ägandet av sin bror Mikhail Pavlovich. Senare var gårdens älskarinna den maka till Mikhail Pavlovich Elena Pavlovna, och sedan deras dotter Ekaterina Mikhailovna, som gifte sig med hertigen av George Mecklenburg-Strelitsky; Deras barn är George, Mikhail och Elena-ägda Oranienbaum fram till 1917.

Det kinesiska sommarunderhållningspalatset heter tack vare den lyxiga dekorationen av de fyra rummen, i åldern i presentationen av tiden för öst. Andra namn finns: "Huset som i den övre trädgården", "Huset är litet, sin egen kejserliga majestät." Och han är faktiskt minst lämplig av en hög definition av "palatset" - han liknar hellre en parkpaviljong, som står i lågt stylobat som utgör en terrass.

Blygsam utåt, slängningen slår av sin inre dekoration. Gilding och speglar, smycken av skal, blommiga kransar, lockar, snygga böjda ramar, stuckaturmönster, som är på vägar längs väggarna, håligheter och tak, utsökta målningar, avfyrade av pärlhöljet - allt detta skapar en atmosfär av stockiness och mysighet. Detta är stilen av Rococo, som fanns en kort stund i XVIII-talet, men lämnade i Ryssland ett ljust fotavtryck - ett utsökt och kammare kinesiskt palats i Oranienbaum. De stiliserade orientaliska motiven av dekorativ dekoration och många äkta konstverk av Kina och Japan ger en speciell förfining till Rococo-interiörerna. "Det kinesiska palatset är den enda pärlan, ett konstnärligt arbete framför allt, innan harmoniskt, så otroligt uppfyllt - en sådan graciös, elegant trinket, som tittar på honom, kan inte vara boende ...", - skrev en berömd konsthistoriker en. Benua. Inredningen i det kinesiska palatset hålls den primära dekorationen av XVIII-talet: en sällsynt samling av målning av italienska konstnärer, vackra prover av östra och västeuropeiska porslin, möbler av ryska och europeiska mästare. En av de största attraktionerna i slottet är unika parquets, gjorda på ritningarna av Rinaldi; De har inte lika med rysk dekorativ och tillämpad konst. Ursprungligen fylldes golven i palatset från konstgjord marmor. På 1770-talet ersattes de av typiska parqueter från en mängd olika trästenar (de är upp till 36) - ek, lönn, björk, rosenträ, samshet, rött och svart trä, persiska valnöt, sakhardan (brunt träd), amaranth och andra. Parquets som inte upprepas i vilket rum som helst är slående med sina komplexa mönster och raffinerade färger.

Glasskåp, landbärsglas, hallmuses, blå och rosa vardagsrum ... Redan dessa namn talar om uteslutande av palatslokalerna, deras irreversiva konstnärliga och historiska värde. Resan genom hallarna i palatset motiverar de mest krävande förväntningarna: i utformningen av interiören, använde Rinaldi den rikaste arsenalen av dekorativa former som är inneboende i Rococo-stil och nåde det harmoniska förhållandet mellan palatset och hans arkitektur.

Centret för den kinesiska slottets symmetriska sammansättning är en stor hall, från vilken lokalerna av de paradinära anfilerna används längs den norra fasaden. Till huvudvolymen av byggnaden från söder i rät vinkel, är två vingar intill, inklusive små abstrakter I västra Enfilad fanns det personliga beställningar av Empress Catherine II, östra rummet i hennes son, Grand Duke Paul Petrovich.

Frontrummet fungerade som lobbyn ursprungligen; Här, i centrum av den södra delen av slottet, och idag finns det en ingång till byggnaden. Efter en förlängning år 1853 började den användas som matsal till detta rum.

Väggarna på framsidan i XVIII-talet var dekorerade med målningar av den italienska målare-decoratorn Stefano Torelli, studenten på den berömda napolitanska konstnären Francesco Solimena. Torerely anlände i Ryssland år 1758 och lämnade tjänsten under Sachsons kungliga domstol. År 1764 arbetade målaren på utförandet VinterpalatsOch år 1765 började jag arbeta i Oranienbaum, och en kort tid var inredningen i det kinesiska palatset dekorerade med sina begåvade verk. På 1850-talet ersattes Torellis väggmålningar på framsidan av arkitektoniska landskap av ett okänt konstnär XIX-talet "Diana och Akteon" och "Landskap med ruiner". På framsidan bevaras en pittoresk form av arbetet med S. Torelli "Apollo och Art": Patron Saint of Apollo och bilderna av kvinnliga figurer, personifierade "tre mer berörda konster" - målning, skulptur och arkitektur, - a Favoritplot i den tiden. En bild av en okänd italiensk konstnär av XVIII-talet "Selena och Endimion" placerades över en av dörrarna. Mytologisk tomt om evigt somnade på platsen för Zeus en förgäves herde-endimion och fascinerad av hans skönhet, Gudinnans gudinna finns i det kinesiska palatset tre gånger.

En av framsidan av framsidan har behållit den anmärkningsvärda ritningen av mönstret prydnadsmålning av en annan italiensk mästare, Serafino Barozzi, som precis som Torelli, arbetade direkt i det kinesiska palatset. Kosttillskott dekorationen av det inre av stuckatur dekoration av houpe och taket: skal, löv av Acanta och andra växter, blomma kransar.

Framsidan dekorerar XVIII-talet uppsättning parkett, bestående av flera trädraser - valnöt, amarant, björk, sandelträ, äpple, rosa och mahogny; Hans ritning, skapad av Rinaldi, återspeglas i stuckatur dekoration av taket, vilket ger fullbordandet av inredningen. Eldstaden gjord av konstgjord marmor skapades i XVIII-talet "plasteringsmästare" av den italienska Alberto Jani, som arbetade mycket över tillverkningen av de ursprungliga marmorgolv i det kinesiska palatset. Dess utsökta och eleganta finish framsidan "sätter tonen" utseendet på efterföljande kamrar och konfigurerar inte mindre elegant dekoration att förvänta sig.

Framsidan ska vara ett omklädningsrum; Från väst ligger det intill det rosa vardagsrummet, binder halva arvingen av Pavel Petrovich med en parade ingång till slottet. Ursprungligen användes rummet i direkt utnämning, men det är känt att det under XVIII och XIX-århundraden, fungerade också som en buffé och bibliotek.

I dekorationen av omklädningsrummet, som andra interiörer av det kinesiska palatset, måla, förkroppsligade berättelserna om antika myter. Den centrala delen av taket är dekorerad med en pittoresk tak "Court of Paris", som utförs av S. Barotzi; Ovanför dörren till framsidan är placerad panel "Venus och Mars", och över ingången till det rosa vardagsrummet - "Hercules och OMFALA" - Desyports av arbetet med okända konstnärer av den italienska skolan i mitten av XVIII-talet.

Inredningen av omklädningsrummet uppdaterades upprepade gånger, och bara en vägg över eldstaden av konstgjord marmor kom från sin primära dekoration. Den utsökta tråden, som den är dekorerad, är harmoniskt kombinerad med namzy gointing prydnad. Parkettgolv i ett omklädningsrum med en lite monotont geometrisk prydnad gjordes senare än resten av palatset, 1819, och betydligt sämre än dem på ritningens rikedom och komplexitet.

Små östra Avfilad av det kinesiska palatset innehåller de personliga rummen på Grand Prince Pavel Petrovch, bland annat ett rymligt rum som kallas ett rosa vardagsrum, som ursprungligen kallas barnen. Rummet hade ett annat namn, eftersom det är omöjligt att bättre definitivt definiera arten av sin dekoration i XVIII-talet - "pittoreskt antik". År 1767 dekorerade S. Barotzi väggarna i vardagsrummet med målning på tragediens ämne uråldrig stad Herculanes som dog i 79 under utbrottet av Vesuvius vulkan. Tyvärr, under återuppbyggnaden av palatset 1852-1853, avlägsnades de pittoreska panelerna från alla fyra väggar. De misslyckades med att återställa dem, och väggarna sparades med pappersbakgrund.

År 1894 ersattes tapet på duk målade i ljusrosa färg, varefter vardagsrummet och fick sitt nuvarande namn. Samtidigt var väggarna i det rosa vardagsrummet inramade av den förgyllda stuckco-inredningen, vilket gav det inre av originaliteten och sofistikationen.

Det rosa vardagsrummet behåller den äkta stucco dekorationen av huset och taket. Det eleganta mottagningsnätet är det viktigaste motivet i prydnaden för överlappande och försiktiga fragment - "reflekteras" på ritningen av en uppsättning parkett, vilket ger det inre harmoniska utseendet och fullständigheten.

"Obligatoriskt" tak i vardagsrummet "Diana och Aurora" skrevs av den italienska konstnären Gasparo Ditiiani. Allegory of Changing Night på morgonen kännetecknas av en grundligt genomtänkt komposition och en tunn pittoresk studie. Aspekten framåt av "Amours som spelar med fågeln" och "Amours som spelar i tvålbubblor" skapas av en okänd konstnär i XVIII-talet. I det här rummet överfördes de, förmodligen senare; Då ändrades deras rektangulära form. En annan överlägsen sammansättning av omklädningsrummet - "Amours i molnen" - utfördes i XIX-talet.

Bredvid det rosa vardagsrummet, på Malaya Anfilads axel, finns det ett palp-träd. Detta rum fick sitt namn i XVIII-talet, när väggarna var åtdragna med ljusgrön (Seledon) med ett mönster i form av vågiga silverspår, fuktiga vita och rosa blommor. Heörens främre sovrum till tronen, Cesarevich Pavel Petrovich, är uppdelad i två delar, varav en mindre är alkov. Att vara en del av en rent intim, är Alcove dekorerad med en utsökt tråd med känsliga blommiga och vegetabiliska motiv, men eftersom febern var avsedd för arvingen till tronen, den framtida befälhavaren, inkluderar inredningen militära attribut - rör, banderoller, pilar. I djupet av Alkova ligger barnens porträtt av Pavel Petrovich, Alexey Antropov. Enligt båda sidor av alkalo, toppad med en förgylld tecknad i form av ett skal, i nischer, placerade förgyllda hyllor med små vaser av Maisen porslin i mitten av XVIII-talet.

I en annan del av kalven, kvadrat, är det speciellt intresse av en ovanlig överlappning i form av en segelbåge, fodrad med konstgjord marmor. Detta är det sällsynta exemplet att använda ett sådant material för dekorativ överlappdekoration. Blek rosa marmor kompletteras med grönsaks- och rociala mönster av förgylld och vit modellering.

Figur parkett parkett, traditionellt för interiören i det kinesiska palatset, konsonant med takinredning. Dessutom påminner han om ett annat viktigt inslag i Palace Parquets - varken sammansättningen av deras uppsättning, eller färgkombinationerna upprepas var som helst. Parkett Parquets från Walnut, Amaranth, Rosager, Samshet, citron, björk och svart träd 1772, de ryska hantverkarna "under utseendet på" Talented Master Johann Petersen uppfylldes.

Den inre färgpaletten kompletterar perfekt den rosa gröna spisen från artificiell marmor. Bland proverna i möbeldekorationen är dambyrån och musikbordet för de franska mästarna i mitten av XVIII-talet.

Pavel Petrovichs kontor, intill talaren, är skild från resten av alkoholen. Detta rum beror på dess miniatyr (mindre än sex kvadratmeter) kallades också "kabin tick". Väggarna är dekorerade med prydnadsmålningar av S. Barotzi, som inkluderar kinesiska marmor och träplattor med snidade figurer, hieroglyphs och landskap. Det pittoreska taket "geometrin" var fylld med G. Ditiiani: Allegorical Women's Figur som visas på duken med en jordklot och en cirkulation i händer och amrages, ritning geometriska former, säger de att rummet var avsett för en ung arvingsutbildning . Avfilado av Pavel Petrovichs rum är att slutföra Boudois. I XVIII-talet, detta rum, vars väggar stramades med pittoresk duk, kallades "pittoreska skåp". BOOR: s nuvarande utseende fann sitt nuvarande utseende 1853, när målningarna ersattes av valnötpaneler förskjutna från kammare (eller toalett) på hälften av kejsaren Catherine II. Tre pittoreska duk ingår i träpaneler - allegoriska målningar "musik", "målning" och "drama". Deras författarskap är tillskrivet Jacopo Guarana, som också spelade Fauar Marsht och Flora.

Möbler dekoration av bouire utgör den eleganta franska byrån för Rosewood Tree och nederländska stolar gjorda i XIX-talet. Bland smycken av detta interiör dominerar porslin: kinesiska vaser i mitten av XVIII-talet och engelska - med målningen av slutet av XVIII-talet.

Den eleganta och festliga hallen i musiken, som var avsedd för konserter, avslöjar anfiladen av paradehallen i det kinesiska palatset från öst. Han är symmetrisk till ett stort kinesiskt skåp som ligger i västra byggnaden av slottet. Med sina långsträckta proportioner liknar det här interiören ett galleri och sex stora glasdörrar som ligger på tre sidor, ger det likhet med en öppen elegant parkpaviljong. Här, orden av A. Benua, som jämförde det kinesiska palatset "i sin rent musikaliska effekt ... med Hydena och Mozart Sonatas, uppfattades. Hallen i de muses som håller sin ursprungliga finish hör till antalet de mest betydande palatsinredningen i XVIII-talet.

I XVIII-talet namngavs museummuseet det "pittoreska galleriet", vilket motsvarade den dominerande rollen att måla i hans dekoration. Temperaturmålningar av målarens dekorator S. Torelli täcker väggar och holly, och formen av arbetet med samma mästare "Venus och Grazi" ("Firande av Venus"), gjord av olja, kronor. Små kompositioner på hålen och taket, skrivet av lätta färger, alternerande med en lätt prydnadsutsmältning. Alla dekorativa design av musiken av musiken är föremål för en enda konstnärlig plan som ger detta fantastiska interiör ett harmoniskt utseende.

Bland möbeldekorationen är hallen särskilt anmärkningsvärd, snidade förgyllda banquetter, gjorda på ritningarna av A. Rinaldi och utformad speciellt för denna inre. Här kan du se en mängd olika föremål från det kinesiska och japanska porslinet, liksom en marmorskulptur "pojke på delfin" - mästerligt gjorda i mitten av XIX-talet en kopia från den italienska skulptören av XVI-talet Lorenzo Lorenzetto, som i sin tur skickar oss till ritningen av Rafael, som inspirerades detta arbete. På sidorna av en av dörrarna installerades marmorbyxor av Lucretia och Cleopatra av pensianska arbetet i XVIII-talet.

Den mest kända händelsen som hände i musens hall kan kallas en magnifik firande i ankomst i Ryssland 1818 av den preussiska kung Friedrich Wilhelm III, "Jag var tvungen att välsigna min nyfödda barnsons vagga", framtiden av kejsare Alexander II. 2 juli 1818 I denna hall "Efter fyrverkerier var Dan en strålande boll." Bredvid Hall of Muz är det blå vardagsrummet, som förbinder hallarna på fronten med rummen på Pavel Petrovich. Fram till mitten av 1860 spändes vardagsrummet med blå silke, tack vare som han fick sitt namn. Samtidigt uppträdde interiören duken, utförd av den ryska konstnären A. Besteman: Två duk med bilder av Amurov - med ett horn av överflöd och druvborste, liksom gratis kopior från Hermitage Originals - ett fragment "Madonna med partridges "A. Van Dequee och" Abduction of Europe "F. Albani. Borstar Beijman hänförde till den stora författarens arbete "Triton och Neret", vilket gör väggens väggar runt eldstaden. Denna sammansättning kan emellertid inte hänföras till den kreativa lycka av den berömda konstnären, eftersom det saknar uttryck och dynamik. Det blå vardagsrummet är rikligt dekorerat med målning XVIII-talet. Taket är dekorerat med en flanfer av den italienska konstnären Francesco Tsuno "tid, skojar sanning", som också har det andra namnet - "tid och kunskap". Liksom ett antal andra Palafoner av slottet är Tsunos arbete ett typiskt exempel på allegoriskt, med en abstrakt tomt, kompositioner, mycket populära i XVIII-talet. Konstnären utvecklas med oss \u200b\u200ben dynamisk abduktionsscen, i mitten av vilka två siffror är avbildade - en stark, muskulös vinge äldre, personifieringstid och dess frekvens, och en kvinna som representerar sanningen (eller kunskapen). Elders attribut är flätan som ligger vid fötterna, och kvinnan håller en cirkulär i sina händer. Amphitrite och Neptun, amfitrit och Neptun, Ya. Guarana och det italienska landskapet, F. Tsukarelli; Över spegeln - målningen "två amur" borstar av en okänd artist.

Diverse presenteras i det blå vardagsrummet av dekorativa och tillämpade konst - Maissen porslin, franska klockor av XVIII-talet, snidade förgyllda möbler på 1760-talet av ryska mästare. Pardooughe och tak, parkettuppsättning på en palmbakgrund, en utsökt spis som kommer till oss en äkta utsikt över sittplatsen i XVIII-talet.

Det magnifika glasbyrån som föregår den stora hallen anses med rätta som ett globalt mästerverk av inredningen. Detta lysande rococo-stilprov är främst känt för sina glaspaneler. Tolv handgjorda paneler är förmodligen gjorda enligt ritningarna av S. Barotzi år 1762-1764 av nio Craftswomen: Anna Andreva, Avdota Loginova, Tatyana och Lycker Kuús, Pratilovy, Matrey och Avdota Petrov, Cleanopter Danilova, Maria Ivanova under ledning av Franzewoman Marie de Shell, den tidigare skådespelerskan, som organiserade verkstaden "Sy till rummen på henne I. V. Bakgrund och andra jacies." Glaset gjordes på den UST-Ruditsky Mosaic-fabriken, som grundades av M. V. Lomonosov i närheten av Oranienbaum. Broderade paneler med exotiskt landskap är inneslutna i förgyllda förgyllda ramar av utsökta trådar, imiterande träkroppar, beslagtagna med löv, blommor och bunkar av druvor och toppade med drakar figurer. Om du kommer ihåg att i början var golvet på kontoret uppringt av smalt (färgade glasplattor), gjorda på UST-Ruditsky-fabriken, så är det lätt att presentera den skapade effekten av en extraordinär fantastisk extravagania målad av den östra smaken. Den första ovanliga ytan av golvet gav kontoret det andra namnet - "mosaikfred". Arbeta på uppsättningen mosaikgolv, som började 1763, varade fyra år. Chef för J. Martiniens verk Den 12 december 1767 rapporterade i slutet: "Masaic golv tillgängliga i Oranienbaum är beredskap och på plats är upplagda, och verkstäderna från det arbetet hittades inte."

Catherine II, med stolthet som visar palatset till sina gäster, särskilt markerade glaskontoret, som, enligt uttrycket av den tiden, "Preserisy View". Empressen tog ofta höga besökare här: Således den 27 juli 1774 "i rummet som glasbakgrunden tog på publiken av Cesar (österrikiska. - Yu. M.) Ambassadör av Prince Lobkovich."

Vid mitten av XIX-talet var mosaikgolvet i förfall, och år 1856 ersattes det med en typisk parkett, men i ett nytt material behöll den föregående bilden.

Två äkta mästerverk av dekorativa och applicerade konst lagras i glaskontoret - unika bord som utförs på Peterhofa Granit Factory under ledning av Master Jacob Martini. Bänkskivor med vågiga kanter är dekorerade med de mest komplexa kompositionerna som görs från icke-järnfri Lomonosov Schail; Även underliggande och ben av dessa eleganta bord är dekorerade med en smalt orange. Bordsskivan på en av dem är en landskapsammansättning inramad av en geometrisk prydnad: en smal pyramid som liknar parkens obelisks, omgiven av fragment av ruinerna av antika strukturer. På det andra bordet med fantastisk noggrannhet avbildad geografiska kartor, anteckningar, böcker, kompass, jordklot.

Storhallen, slottets centrala lokaler, i Dokumenten från XVIII-talet, kallas också den mottagande, rund, oval eller bara hall. Dekorerad i andan av högtidlighet var det avsett för officiella mottagningar och trappor. De flesta besök på sin egen stuga Catherine II slutade med middag i Big Hall. Inspelningarna om detta "finns ofta i en Championship Journal: Hur, den 19 juli 1769" ... klockan 10 EVI (hennes kejserliga majestät. Yu. M.) Deigned att äta kvällsrätter i den cirkulära hallen i Vilka de levererades i fyra hörn. .. På bordet fanns det 8 personer på biljetter till var och en av biljetterna. "Bland de" personerna "var då österrikiska, preussiska, svenska, danska, holländska budbärare, engelsk ambassadör, saxisk minister , liksom deras make och nära kejsarminnan. 27 juli 1774, kejsarinnan "Jag lovade att lämna in hallen ... utrikesministrar" och sedan en högtidlig middag av ZZ "fyra rundabord" hölls med Deltagande av diplomater, som var till ära av Kychuk-Kainardzhi-världens slutsats, som skickades av Rysslands seger i det ryska-turkiska kriget 1768-1774.

Till skillnad från andra lokaler av slottet, bär den inre delen av Big Hall funktionerna i en ny stil - Classicism - och förutser de efterföljande interiören som skapats av Rinaldi i St Petersburg, Tsarskoye Selo, Gatchina. Utseendet på denna paradehall av strikt och förstorande det, dess inredning är sofistikerad-ädel och lakonisk. Väggar och trefasta korintiska kolumner är dekorerade med artificiell marmor av olika nyanser. Den stora loungen är blockerad av en låg kupol, skär runt fönster - lumber, som fungerar som en källa till naturligt ljus. Genom stora dörrar, glaserade till golvet, en pittoresk utsikt över partnergården och en äng, som passerar till parken.

Den östra delen av kortet Anflad-palatset öppnar plasteringsfreden (kallad Lilac-vardagsrummet), som behöll sin primära stuckaturdekoration, vilket återspeglades i inredningsnamnet. Naturen av detta mysiga rum, dess storlek och dekorativa dekorationer är väsentligt annorlunda än den högtidliga stora hallen, eftersom den var avsedd för rekreation och intima konversationer, som hela motsvarade sin konstnärliga dekoration.

Det är rik på den pittoreska designen av plasteringsstöd: på sex dukar som pryder hans väggar och tak är avbildade av gallanta scener med deltagande av mytologiska och litterära hjältar. Alla målningar ägnas åt kärlekens ämne och återspeglar de sublima känslorna av hjältar. Bland dem är arbetet med S. Torelli "Selena och Endimion", som anses vara en av de bästa verken av den italienska mästaren. Författaren till målningen "Aphrodite och Adonis", som presenterades i plastering, var den italienska målaren av XVIII-talet Pietro Rotary. Även före Rysslands ankomst tyckte konstnären europeisk ära tack vare de många kammareporträtten som han utförde, som liknar dem som utgör den pittoreska dekorationen av palatsets porträttrum. "Aphrodite och Adonis" - sällsynt i Rotary ett exempel på en stor duk med en komplex komposition på mytologisk tomt.

Desundeporters av plasteringsstöd - "Venus" och "Mars" - hör också till Torellis borstar. Placeras mittemot varandra, dessa bilder är plottade med varandra: enligt myt, Mars, glömmer om militära exploater, bor i kärlek längtan, drömmer om Venus. Det är känt att hans brorsdotter, en ung vacker infödd i Bologna, var en simulator som postade konstnären. Den pittoreska F. Tsuno "Orpheus, som träffade solen", som tolkades av både "Anthem of Venus", förflutit med Venus myt och som "Anthem Venus": den unge mannen Orpheus, leker vid harpa, chants Skönheten i kärlekens gudinna.

Möbler dekoration av plasteringsstöd är snidade förgyllda banquetter och avföringen av det ryska arbetet av 1760-talet, liksom den franska byrån för uppsättningen av träd av samma tid. Vardagsrummet är dekorerat med Maisen porslingrupper gjorda på 1770-talet i modeller M.V. Sury. I uppsättningen parkett, gjord i figur A. Rinaldi, använde rött och rosa träd, rosenträ, palm, björk, äppelträd.

Stilen "kinesiska", som var utbredd inom palatsinredningen i XVIII-talet, fick sin ljusa utföringsform i de stora och Malse kinesiska palatsskåp. En märklig förståelse för ryska och europeiska mästare av en avlägsen exotisk kultur uttrycktes i arkitekturen och designen av ett litet kinesiskt kontor, det näst sista i den paradinära regionen Avtilade. Dess interiör är i en viss kontrast med palatsets tidigare lokaler, som lämnar intrycket av stocky, jämnhet, lugn sofistikering på grund av ljusa färger och avrundade former. Rensa rektangulära arkitektoniska planer, kontrasterande, sonorösa färger och strikta geometriska ornament i kombination med ett invecklat vegetabiliskt mönster och fina ritade scener från det kinesiska livet skapar ett unikt utseende på denna interiör.

Skåpets väggar är åtdragen genom återskapad längs de bevarade initiala proven av grön silke, målade bilder av exotiska fåglar, fjärilar och blommor. Kinas lackmöbler och Japan XVIII-talet motsvarar arten av dekorationen av ett litet kinesiskt skåp: en japansk garderobsekreter av röd lack med målning guld och svart lack garderob med överlagda jagar smycken gjorda i Kina.

I stil med "kinesiska" mitt i XVIII-talet gjorde ryska mästare ett svart möbler headset, dekorerade med orientaliska ornament. East China kompletterar perfekt det dekorativa ensemblet i skåpet: Eldstaden presenterar figurerna och en vas av den gröna familjen i slutet av XVII-talet; Konsolen är dekorerad med ett vas XVIII-talet.

Hälften av det kinesiska skåpet, gjord av Maskob Langa i Figur Rinaldi, tillhör antalet de bästa proverna av uppsättningen parkett, både av mönstrets rikedom och på den lysande färdigheten att använda nyanser av färgen på Olika raser av trädet - den röda, rosa, svarta, bruna, sandelträet ansluten här, ebenik träd, randig nöt, citron, samshet, amaranth, rosenträ, björk, äppelträd. Parketten innehåller lockiga insatser med kinesiska hieroglyphs och en skicklig bild av en låg vas med en gren av ett blommande fruktträd. Väggen innehåller ett pittoreskt porträtt av "Catherine II framför spegeln", författarens upprepning av den svenska konstnären Vigilius Erixen. Skåpet är kronat av ett tak i staden Ditiiani - den allegoriska bilden "befästning".

Ett litet kinesiskt kontor i XVIII-talet hade också ett andra namn - presidera, eftersom han föregår sovrummet i Catherine II - Kinesiska publiken, som öppnade en liten (västlig) enfilad av hennes kamrar. Den kinesiska avverkningen tillhör också de briljanta proverna i "Shinozri" -stilen ("kinesiska"). Väggarna som är spända av vita atlas i slutet av 1760-talet - tidigt 1770-talet målades i "kinesiska smaken" av Masters Fedor Vlasov, Fedor Danilov (som blev akademiker av målning) och Yakim Gerasimov; Murals är fina harmoniserade med lösningen av ett slag, som pryder blomman. Den "graciösa dekorativa fantasin av XVIII-talet" kallas A. Benua Plafof "kinesiskt offer", som utförs av Ya. Guarana, - en märklig teatralisk komposition som skönheten på ritningen och den mängd färg av färg kännetecknas.

Stort kinesiskt skåp, eller "kinesiskt galleri", - inredning, symmetrisk hall i MUZ, - stänger palatsets paradinära Anfilad från väst. Det ovanligt spektakulära och märkliga utseendet på den här hallen bestäms av det faktum att Rococo-stilelement här är bizarrectryginerade med de östra motiven.

Taket på ett stort kinesiskt skåp är dekorerat med en pittoresk flanfer som representerar den allegoriska bilden av "Union of Europe och Asia", som tolkas som ett "kinesiskt bröllop"; Det anses av S. Barotzi. På sidorna av Plafon - bilderna av kinesiska linjaler, bogdyman och boggy, gjord i gipsen huvudbas teknik. Snidade orientaliska ornament, stuckaturbilder av fåglar och drakar på hollorna berikar den dekorativa paletten av dekorationen av denna unika hall, vars författare är S. Barotzi.

Väggarna i ett stort kinesiskt skåp är dekorerade med en uppsättning träpaneler gjorda i marquet-tekniken. Mosaik gjord av tunna tallrikar av olika raser av trä visar galanta scener från kinesernas liv på bakgrunden av vatten och berg, pagoder och arbors, blommande träd hängande skott och flygande fåglar. Dessa kompositioner löses inte rumsligt, men platt, i enlighet med kanonerna av kinesisk målning; Deras tomter bör läsas från topp till botten. Paneler består av flera trädraser - Karelian Birch, Amaranth, Rosewoman, Persiska Valnöt, Samshatt, Maple, Pear, Apple, Chinars; Ansikten av människor och löv av träd är fyllda av en valross. Dessa unika kompositioner av mästarlaget ledde av G. Stodmär har skapats. Det är lika exotiskt och en uppsättning skåp parkett från mer än tio träslag, gjord 1773 av I. Petersen. Det är känt att för tillverkning av Parquets i detta och andra lokaler av det kinesiska palatset 1771 var det från "... byggnadens butikskontor släppte tjugo typer av utomeuropeiska trä."

Som ni vet, under andra hälften av XVIII-talet fortsatte en intensiv tillströmning av ämnena i Ödgården, som fylldes med speciella hallar och stugor av landspalats. Genom beslut av Catherine II skickades en särskild husvagn 1762 och 1775 till Kina, varifrån man kan dekorera det kinesiska palatset, mestadels ett stort kinesiskt kontor, möbler-bord, skåp, skärm och porslin, brickor, tapeter togs. En mängd olika kabinettmöbler inkluderar kinesiska svarta lakta stolar med en gyllene prydnad, japanska skåp av svart lack med målning och jagar, lådor och lådor av rött och svart lack, en träskulptur - Guds bilder visar blå och gudinna si vantum, Brons med anmärkningen av rökare - traditionella kinesiska föremål export, nästan ett obligatoriskt element i de "östra" interiören. Foundations presenteras med raffinerade kinesiska och japanska porslinvaser.

Ett stort kinesiskt skåp som använde Catherine II för kortspel, en stor älskare, varav hon var. En poster som den som gjordes den 28 juli 1774 finns ofta i kameravtidningen: "... Jag spelas till korten i det kinesiska hörnet på 6 bord." Ambassadörer i Spanien, Preussen, Sverige, Sachsen, Frankrike, England, Danmark och Cesarian (Österrike), Heir Pavel Petrovich med sin fru, Prince A. M. Golitsyn, A. A. Vyazemsky, grafer G. G. Orlov, N.I. Panin, Z. G. Chernyshev, A. K. Razumovsky.

Små affilade kejsar till Catherine II, förutom kinesiska, är en kammare av kammare och porträtt. Kammarens fleece pryder de magnifika bilderna av domstolen damerna i den "små" (stora permanent) gården som presenteras i maskerade kostymer och de personliga årstiderna, delar av världen och elementen. Dessa elva porträtt hävdar inte psykologiska djup, men utförs av livligheten, deras hjältar är milover och coquettes. Författaren till dessa verk är den franska konstnären Jean de Sampua (Sansua), som kom till Ryssland år 1755. Bilderna är gjorda i den komplexa pastelltekniken - som de talade i XVIII-talet, "torra färger". Den kalla gamuten av silver, blå, blekrosa toner gör att du kan överföra sofistikeringen av unga damer som utgjorde arvtagaren till arvtagaren till Peter Fedorovichs tron \u200b\u200boch hans fru Catherine Alekseeevna (framtida Empress Catherine II). Porträtten beställdes av SPSUA, rapporterade i brevet av Catherine Alekseevna, engelska ambassadör Charles Williams den 17 september 1756.

Ursprungligen var pastellporträtt i Big (Menshikovsky) Palace Oranienbaum. År 1820 renoverades de ("korrigerade") i den kejserliga hermitage, och producerade också svart med förgyllningsramen. Endast 1853 tog målningarna sin nuvarande plats: Arkitekt L. Bonstedt introducerade dem till kammarens kammare, flyttade valnötpanelerna, som tidigare ritats upp sina väggar, i Boudo på hälften av Grand Duke Paul Petrovich.

I kammaren, parkett, gjord av mästare Ya Langom och I. Petersen på 1770-talet; Dess uppsättning är gjord av palm, björk, valnöt, chinars, rosenträ, lönn, amarant, röd och rosenträ.

Huvuddekorationen av rummet som heter Porträtt, eller det roterande skåpet, är tjugotvå kvinnliga porträtt av den italiensk konstnärs Pietro Rotary. Denna mästare av salongmålning skapade hundratals kammersporträtt, varav många förvärvade Catherine II för sina landspalats. Små målningar är monterade i en stående vägg och är förknippade med dekorativa formningsprydnader. På grunt innehåll, men de eleganta och tilltalande ögonen på moderna bilder visar kvinnors halvfigur och huvuden.

Liten anfilad av personlig region Catherine II slutar med sitt kontor. Ett skrivbord gjord i Frankrike mitt i XVIII-talet, liksom en del av mitten av XIX-talet headset, gjord i formerna av Rinaldievska möbler, utgör dekorationen av detta rum. Här var länge ett litet personligt bibliotek av norra seminimis, eftersom de ryska filosoferna kallade den ryska kejsaren. År 1792 transporterades böckerna till St Petersburg, till vinterpalatset.

Det kinesiska palatset ligger i den sydvästra delen av den övre parken. Slottet är spridet av en glade med blomsterbäddar, och ålder gamla ekar tjänar som sidosidor och bakgrund för honom. I XVIII-talet löstes parken i en vanlig fransk stil, och poolen av rätt geometrisk form var "inmatad" i sin sammansättning. I mitten av XIX-talet har naturen av parkfabriken förändrats: Layouten har blivit fri, och toppparken förvärvade ett romantiskt utseende. Reservoaren förvandlades till en damm, och hans stränder tog en mjukare skiss.

Som museet öppnade det kinesiska palatset 1922. Under den stora Patriotiskt krig 1941-1945 Sovjetiska trupper försvarade "Oranienbaum Piglet", som inte tillåter den tyska armén att uppta Oranienbaum. Skador som orsakas av krig förvrängde inte utseendet på hans monument, och restauratörernas skickliga skicklighet betonade bara sina högsta konstnärliga fördelar. Sommaren 1946 fick det kinesiska palatset först bland andra historiska och konstnärliga faciliteter Oranienbaum besökare. År 1983 skapades statens museesreserv, som inkluderade tre Ensemble-Big (Menshikovsky) -palats med den nedre trädgården, Petstadt och sin egen stuga. År 1990, på grund av sin unika, gjordes dessa konstobjekt av UNESCO till World Wide List kulturellt arv mänskligheten.

Idag i Oranienbaum, förutom det kinesiska palatset, ett stort palats, Palace of Peter III Pavilion Catalon, "Stone Hall", kinesiska rätter. Kännedom med dessa monument ger ett unikt tillfälle att känna atmosfären av tidigare tider och gå med i det ovärderliga konstnärliga arvet, världen och ryska. Under de närmaste åren planeras betydande restaureringsarbeten, vilket gör det möjligt för Oranienbaum att träffa sina tre hundra årsdagen.

Marmor

Amur och Psyma
XVIII-talet
Kopiera från gammalt Original II Century BC.
Marmor

Tre graces
Okänd skulptör. Frankrike
Första hälften av XIX-talet
En kopia av marmorgruppen J.Pilon, gjord för gravstenen av kung Heinrich II XVI-talet
Brons

Och hon
Okänd skulptör. Italien
XVIII-talet
En kopia av verk av L.Lotto (Lorentzetto). XVI-talet
Marmor

Idag är St Petersburg känt för världen på grund av den magnifika historiska, kulturella och arkitektoniska monument. Många av dem flera århundraden sedan byggdes alls i staden. Den norra huvudstadens chic omgivning bland turister är av stort intresse. Idag lär du dig om det kinesiska palatset i Lomonosov. Ensemble timmar, hans adress, historisk information och andra användbar information - Allt detta kommer att presenteras i artikeln.

Lomonosovs stad, eller, som han kallades före, Oranienbaum, som ligger 40 kilometer från St Petersburg. Det är på den här platsen att det vackra reservmuseet ligger, där arkitektoniska mästerverk som tillhör XVIII-talet. Kommer till en utflykt till Oranienbaum och det kinesiska palatset med oss.

Historisk information

På stranden av bukten, en gång närmaste assistent Peter den stora - Alexander Danilovich Menshikov. Det var på den här platsen att han ville bygga sitt lands bostad, som de pittoreska markerna och Finska viken De gjorde ett stort intryck. Efter en tid uppträdde ett stort palats på detta territorium. Han förmörkas med sin lyx även Peter Peter den stora, som vid den tiden byggdes i Peterhof. Bredvid Menshikovs stora palats var en vacker nedre trädgård. Men det hände så att år 1727 skickades herr Menshikov av kejsaren till länken.

Således överfördes all sin egendom, liksom palatsparkens ensemble i Oranienbaum till staten.

Många år senare, nämligen 1743, dotter Peter, Empress Elizabeth, gav detta palats till sin brorson, som lite senare blev känd för hela världen som kejsare Peter III.

Den nya ägaren gav order att bygga ett ensemble som heter "Peterstadt". Det inkluderar palatset, liksom fästningen.

Med den kommande makten började Ekaterina bra i förorterna nästa byggnadsstadium. Den suveräna gav en order att bygga en sommarboende på denna plats. Sedan visade sig också i dessa länder vackert palats kallad "egen stuga".

Palace of Prince Menshikova

Som skrivits ovan var den första ägaren av palatsparkens ensemble i Oranienbaum Prince Menshikov. Samtiden skrev att det inte finns något lika palats i det ryska riket på torget och lyx. Men inte förgäves Palace of Prince Menshikov kallas bra. Saken är att det monumentala palatset ser på plats på kullen. Det verkar som om det kinesiska palatset pararit över marken. Terrassen går ner i fasaden. En våningar på vänster och höger sida ligger intill huvudbyggnaden. Dessa tillägg är färdiga av östra och kyrkliga paviljonger. Kök, liksom Freeintsky Flygeli kopplat till dem.

Peter III lade handen till palatsinredningen. Så, den östra paviljongen har ackumulerat tvåhundra saker av japanska och kinesiska porslin i sitt interiör. Därför började detta boende ringa det kinesiska palatset i Oranienbaum.

Några ord om palatset

Låt oss börja med det faktum att denna vackra bostad byggdes i 6 år. Hon uppfördes 1768 av projektet av den berömda arkitekten XVIII-talet Antonio Rinaldi. Mitten av detta århundrade är den viktigaste perioden i byggandet av det kinesiska palatset med Catherine Great. Rinaldi (italiensk i ursprung) uppmanades till Ryssland av Prince K. Razumovsky. Här har arkitekten bott i många år. I sina memoarer skrev han att han i ryskt land fick det andra hemlandet.

Titta på det kinesiska palatset i Oranienbaum, känner turister honom som ett mästerverk av rysk arkitektur. Detta palats är unikt. Därför förtjänar det en särskild studie.

Nämna kinesiska palatset Villkorligt. Byggnadens arkitektur har inget att göra med Kina. Men vissa rum har dekorativa kinesiska element som kan tolkas fritt. Under perioden av XVIII-talet samlades en stor samling kinesiskt porslin i slottet, en del av samlingsobjekten bevarades idag.

Arkitektoniska element i slottet

Det kinesiska palatset (SPB) är medelstora, har en liten långsträckt byggnad. Utåt liknar en sommarpaviljong i parken. Idag är det omgivet av låga paneler från stenplattor, liksom ett vackert dekorativt gjutjärnsnät.

Liten partner trädgårdar brutna framför fasaden. De passar på lämpligt sätt i den övergripande sammansättningen av konstruktionen och på planen för arkitekten blev Rinaldi ett integrerat element i slottet. En stor gammal ekar som planterades med byggnaden spelades också med den här rollen.

Således verkar det som att ekarna är förknippade med ett kinesiskt palats med en stor park. Den centrala delen av palatset är överdriven. Dess ansiktssida är dekorerad med pilasters, och dörrarna och den inramade stucken i Windows.

Perestroika XIX-talet

Enligt Prince Menshikov och Catherine Great var det kinesiska palatset en berättelse. Den centrala delen på andra våningen hade ett eller två rum som inte hade dekorationer. Men i mitten av XIX-talet ändras utseendet på byggnaden. Den andra våningen visas. Perestroika sker under ledning av A. Perektenshneera. Efter en tid, till den östra delen av byggnaden, lägger han till en förlängning i form av ett rum. Detta är en stor antikammer intill musens hall.

Det tar flera år och 1853 L. Bonstedt sätter en byggnad till västvingen - ett annat rum och rekonstruerar också den centrala delen av den södra fasaden. Detta kommer att visas ett glaserat galleri.

Palaceens interna arkitektur

Det kinesiska palatset i Oranienbaum (St Petersburg) byggdes på ett sådant sätt att volymerna, utseendet, liksom proportionerna av enskilda delar av byggnaden bestämde placeringen av interna lokaler. Varje rum hade sitt syfte.

Det bör noteras att alla palats av perioden byggdes exakt på denna princip. Slottet kännetecknas av symmetri och kompositionsbalans. Interiors, det vill säga rummen är belägna på en axel. Denna konstruktionsprincip kallas Annefuelic-systemet. Hon är inneboende i Ekaterininsky-palatset, Peterhof och andra kejserliga bostäder.

Enligt arkitekten är symmetriens centrum en stor hall vars höjd når 8,5 meter. Dessa främre hallar har ett annat namn - italienska. De utför den organisatoriska bostadsplaneringsfunktionen. Till vänster och höger om Big Hall är blå och lila vardagsrum, och det finns två skåp - glas och små kineser. Å ena sidan är Anfilad begränsad till museumskammaren, och å andra sidan - ett stort kinesiskt kontor.

Funktioner av elementen i palatsarkitekturen

Det kinesiska palatset i Lomonosov byggdes under den period då inhemsk arkitektur var på övergångsstadiet från ett sätt till ett annat. De dekorativa teknikerna som användes i mitten av XVIII-talet har upphört att vara efterfrågan, och den vikningsklassicism har ännu inte bildats inom arkitektur.

Således har ansiktssidan av slottets fasad blivit ett levande exempel på denna period. Inledningsvis var det planerat att ge sin dekorativitet och pomp. Dessa egenskaper gav emellertid vägen till den konstnärliga finishens bekvämlighet och enkelhet. När allt är klassicismen kännetecknas av rigor och enkelhet. Det kinesiska palatset uppfördes av en skicklig mästare av dessa tider: lager och gards, mosaikister och parquetrs, marliders, samt träskärare och andra begåvade hantverkare.

Efter revolutionen (1917) blev det kinesiska palatset till ett museum. Han upptäcktes för alla. Under dessa år blev det möjligt att genomföra en vetenskaplig underbyggd restaurering, liksom att börja kompetent lagring av palatsets konstnärliga värden. Under perioden 1925 till 1933. Konstnärer utförde ett storskaligt arbete med att återställa dekorativ målning.

Unik parkett

Bilderna av det kinesiska palatset finns ofta i glänsande tidskrifter. Men hans underbara dekoration bekymrar forskare av rysk konst även utomlands. Det är därför vi kommer att berätta vad den unika egenskapen på parkettgolvet i museet är.

Saken är att 772 kvadratmeter av Palace Square publicerades av parkett, som samlades från både inhemskt och utomeuropeiskt trä. Dessa inkluderar rosa, citron, svart, rött trä, såväl som Marshute, Amaranth, Rosewood, Persiska Valnöt och många andra arter. I vissa raser har forskare mer än 15 arter.

Parketten av det kinesiska palatset är mycket uppskattat, eftersom han i sin plan och sättet är uppfyllt i vårt land har han inte lika. Det visar sig att träplankor limmades för att separera sköldar i form av olika mönster. Därefter brändes eller slogs mindre delar till prydnaden. Varje rum hade sitt eget interiör, så bilden av parketten bundet till det övergripande begreppet i rummet.

Lower Garden Palace

Och vi lämnar de lyxiga skåpet i det kinesiska palatset och går till sommaren Residence Park Catherine Great. Den nedre trädgården är ett riktmärke av trädgårdspark konst. Han gick in i parkkomplexet av det stora palatset. I mitten av det finns skäl med många sällsynta färger. Han är omgiven av rader av smala lönn, granar och läpp. Trädgårdarna landade olika fruktträd, deras nummer kom in i körsbär, äppelträd, päron och så vidare. Med tradition är trädgården dekorerad med miniatyr fontäner och skulpturer från vit marmor.

Koordinater och driftsätt för det kinesiska palatset i Oranienbaum

Adress: Lomonosov City, Upper Park 7.

Casses arbetar i läge: från 10:30 till 17:00

Tiden att besöka komplexet: 10:30 - 18:00 h.

Kostnaden för biljetten till vuxna är 500 rubel.

Biljettpris för skolbarn och studenter - 300 rubel.

Fri entré för veteraner av det stora patriotiska kriget och andra kategorier av personer.

Kom ihåg att dörrarna till palatset för besökare är öppna endast på torr och solig dag.

Till sist

Vi träffade en av de vackraste bostäderna, som uppfördes under Peter den stora, det vill säga för mer än tre hundra år sedan. Sevärdheter i Oranienbaum påverkas av alla. De överraskar besökare inte bara av skönhet och skala, liksom vad de håller andan av tidigare epoker i sina väggar.